“Il matrimonio è una fiaba a lieto inizio” di Fulvio Fiori

IL MATRIMONIO È UNA FIABA A LIETO INIZIO

di Fulvio Fiori

TEA

Lasciato dalla moglie, abbandonato dai figli, strappato alla sua casa di proprietà, in crisi con il lavoro, in balia di leggi che non gli fanno fare il padre…

“Il matrimonio è una fiaba a lieto inizio” è la storia un uomo che vede la sua vita perfetta andare in frantumi; una moglie, tre figli, una bella casa, un lavoro di successo e ben retribuito all’improvviso non ci sono più.

Angelo prima perde il lavoro e poi la famiglia; la moglie lo lascia per un uomo molto più giovane, coetaneo del suo primogenito, e subito dopo, con il beneplacito della legge, lo priva della casa, del conto in banca e dell’amore dei figli.

Angelo si ritrova senza più alcun punto di riferimento, pieno di paure e insicuro, vorrebbe ritrovare una scintilla che lo faccia ripartire, ma si sente completamente svuotato.

Così decide di partire per una vacanza, lasciare quel mondo conosciuto nel quale egli non si riconosce più e andare alla ricerca di se stesso; Vienna, Berlino e Amsterdam cureranno le sue ferite e l’abisso di dolore in cui è precipitato.

Fulvio Fiori, l’autore del romanzo, dopo aver lavorato anni come copywriter ha deciso di trasformare le sue passioni in una vera e propria attività. Egli è autore di libri e aforista, è maestro Reiki ed esperto di meditazioni creative, collabora con centri olistici, psicoterapeuti e centri di counseling. I suoi corsi di scrittura-terapia hanno riscosso nel tempo un successo sempre maggiore.

Il sottotitolo di “Il matrimonio è una fiaba a lieto inizio” è “romanzo terapeutico” e proprio questo è l’intento del suo autore ovvero riuscire, grazie alla lettura di un’esperienza comune, a ridare speranza e ritrovare la voglia di ripartire, vincendo il dolore e lo smarrimento che certe situazioni portano inevitabilmente con sé.

Il libro è senza dubbio ben scritto, è scorrevole e l’argomento trattato è attuale, complesso e non facilmente liquidabile in poche righe o con un giudizio superficiale.

Fatte queste doverose premesse, ammetto in tutta sincerità che non è facile per me riuscire a scrivere di questo romanzo in maniera del tutto obiettiva perché i personaggi sono davvero troppo distanti dal mio modo di pensare.

Lungi da me fare il tifo per Alice, la moglie traditrice, avida e manipolatrice ma questo non riesce a farmi provare simpatia per Angelo.

Alice è esecrabile per suoi comportamenti meschini e il fatto di arrivare a coinvolgere i figli nella sua faida con l’ex-marito la rende un personaggio davvero detestabile e inqualificabile.

Ma qui mi trovo d’accordo con il cinico e sarcastico Riccardo, l’amico di Angelo: cosa ci si poteva aspettare da una donna che si era già comportata così in passato? Vero, una seconda possibilità non la si nega a nessuno, ma ciò non toglie che il rischio sia alto e la possibilità di un fallimento non sia un’ipotesi poi tanto remota.

Certo sarebbe facile lasciarsi convincere dal vittimismo di Angelo, lui è il padre a cui è stato sottratto l’affetto dei figli oltre ad essere stato derubato della dignità e della villa di famiglia.

La moglie lo metteva spesso in imbarazzo flirtando con altri uomini anche in sua presenza e questo, lasciatemi essere cinica come il buon Riccardo, era solo indice che il matrimonio non funzionava dall’inizio.

E poi non era forse Angelo ad avere una storia extraconiugale con una giovane donna? storia che lui stesso definiva appagante, una storia che lo rendeva un padre e un marito migliore, ma che di fatto lo faceva sentire bigamo? Una donna dalla quale ad un certo punto avrebbe desiderato persino avere figlio?

La “famiglia del mulino” non era mai esistita, era solo ciò che Angelo voleva credere.

Angelo però è un uomo sensibile, non come quella vipera di sua moglie; Angelo è tanto sensibile che quando il suo amato gatto sparisce per un periodo più lungo del solito, si chiede se sarà magari finito sotto un’auto durante una delle sue scappatelle: nessun smarrimento, nessuna preoccupazione. Che sensibilità!

La verità è che tra una madre inadeguata e un padre mai cresciuto, poveri figli!

La cosa bella di questo libro è che è talmente vero, talmente realistico che alla fine, anche non provando alcuna empatia nei confronti del protagonista come nel mio caso, viene comunque voglia di parlargli, interagire con lui e provare a dargli un consiglio.

Per questo va fatto un grande plauso all’autore per la sua indiscussa capacità di rendere vivi e reali i suoi personaggi.

Talmente reali che quando si profila all’orizzonte la figura di Marta, l’amica gentile, la “sciamana”, la guida, colei che sa illuminare la strada con i suoi punti di vista verrebbe voglia di gridare ad Angelo: “Ma dopo tutto quello che stai passando…una donna normale, proprio no?”

Inevitabile pensare che Marta sia per lui l’ennesima stampella a cui appoggiarsi.

Mi rendo conto che l’intento dell’autore era quello di spezzare una lancia a favore di quei padri separarti ai quali spesso viene negato ogni diritto.

Non deve essere facile riuscire a riprendere in mano le redini della propria vita e trovo questo terribilmente ingiusto e frustrante.

Non vorrei infatti essere fraintesa perché capisco che potrei essere sembrata troppo dura sull’argomento, ma ci tengo a precisare che le mie parole, le mie opinioni sono strettamente legate ai personaggi del libro così come li ho percepiti.

A rendere particolarmente interessante il romanzo è il fatto che, essendo stato scritto da un uomo, la questione arrivi a noi lettori filtrata attraverso la sensibilità e l’emotività maschili.

Come avrete capito non concordo con la definizione di romanzo terapeutico.

“Il matrimonio è una fiaba a lieto inizio” è per me un libro che fa pensare, che aiuta a riflettere e che con ironia racconta una realtà magari non sempre piacevole, ma quanto mai attuale e presente.

“Warleggan” di Winston Graham

WARLEGGAN

La saga di Poldark

di Winston Graham

SONZOGNO

Dopo un periodo burrascoso, il rapporto tra Ross e Demelza, sembra aver finalmente ritrovato l’armonia perduta.

Ross e Francis si buttano anima e corpo nella loro nuova avventura mineraria; la famiglia Poldark è di nuovo unita a dispetto delle difficoltà economiche che sembrano non volerle dare tregua.

Elizabeth e Francis sembrano aver ritrovato un equilibrio di coppia, seppure formale e superficiale, un nuovo regime di tolleranza e buona volontà, ma la donna non riesce a dimenticare Ross tanto che ad una cena, arriva addirittura a dichiarargli apertamente i propri sentimenti.

Ross resta sconvolto dall’inaspettata dichiarazione e, quando Francis muore in un tragico incidente, ogni cosa per lui viene rimessa in discussione.

I fatti narrati in questo quarto romanzo coincidono con i fatti raccontati nella seconda parte della seconda serie televisiva “Poldark” trasmessa dalla BBC e in onda in Italia sul canale laeffe di Sky.

Una fortunata serie TV capace di far rivivere sul piccolo schermo tutto il fascino dei romanzi di Winston Graham, una serie davvero ben risucita.

Senza nulla togliere ai precedenti libri, “Warleggan” è forse il romanzo più coinvolgente dei quattro volumi finora pubblicati della saga.

Tra un colpo di scena e l’altro la storia tra Caroline Penvenen e il dottor Dwight Enys continua ad affascinare il lettore con le sue coinvolgenti schermaglie amorose che non scadono mai nello stucchevole.

Mentre Francis riesce a riscattarsi definitivamente, la moglie Elizabeth continua a confermarsi per me il personaggio femminile più negativo.

Sempre più lontana dalla perfezione che Demelza le attribuisce, come tra l’altro sottolinea giustamente lo stesso Francis, Elizabeth continua ad essere la solita donna incostante, debole, indecisa e insoddisfatta.

Demelza ha indubbiamente delle colpe e delle mancanze, ma anche se umiliata e in preda a sentimenti di vendetta, riesce sempre a riprendere in mano il timone della propria vita. 

Demelza non si lascia mai travolgere completamente dagli eventi, conosce i suoi limiti e riesce ogni volta a fermarsi in tempo, restando così sempre fedele a se stessa.

Ross continua a vivere nel ricordo di Elizabeth, benchè innamorato di Demelza, non riesce a dimenticare il suo primo amore, incatenato ad un passato col quale, se si fermasse a riflettere un secondo, si renderebbe conto non ha più nulla in comune.

Ross è testardo, impulsivo e come sempre difficilmente giustificabile per il suo pessimo comportamento nei confronti della moglie.

Resta comunque innegabile che sul suo senso di giustizia, sulla sua lealtà verso gli amici e sull’empatia nei confronti delle persone meno fortunate non vi sia nulla per cui lo si possa biasimare, la sua franchezza e la sua correttezza sono indiscutibili.

Veniamo infine al personaggio più discusso e odiato del romanzo, l’antagonista di Ross Poldark, ovvero George Warleggan.

Ebbene, a costo di sconvolgere tutti, devo essere sincera, ho dovuto rivalutare in parte il personaggio.

L’odio che egli prova per Ross è innegabile, però, in questo romanzo, George dimostra di essere in grado di provare anche dei sentimenti sinceri, egli ama veramente Elizabeth.

George è innamorato della donna da anni, ha saputo attendere il suo momento continuando ad amarla nell’ombra.

Grazie al suo patrimonio potrebbe scegliere una moglie migliore e più adatta alla posizione che ricopre in società di quanto non lo sia la vedova di Francis, tra l’altro neppure così ben vista dalla famiglia Warleggan.

Eppure, George sceglie Elizabeth; vero che tale scelta gli permetterà di riportare una vittoria totale e schiacciante sull’avversario di sempre, ma pur se questo è indubbiamente motivo di soddisfazione per lui, non è questo il vero motivo della sua decisione.

George la ama realmente, persino lui quindi è meglio di Elizabeth.

George Warleggan infatti per lei è solamente l’ennesima mossa strategica per sfuggire ai suoi problemi, per allontanare la solitudine e la miseria; George inoltre si rivela un valido espediente per risolvere una situazione scomoda e incresciosa della quale non voglio anticiparvi nulla.

Tormento, odio, amore, passione, vendetta sono tutti sentimenti che, come sempre, caratterizzano i romanzi della saga di Poldark nata dalla penna di Winston Graham.

Warleggan è un libro avvincente e coinvolgente che si legge tutto d’un fiato come i precedenti volumi.

A questo punto non ci resta che rimanere in trepidante attesa dell’uscita del quinto volume della saga e ringraziare, ancora una volta, la casa editrice Sonzogno per averci permesso di poter leggere questi avvincenti romanzi ambientati nella splendida cornice della Cornovaglia di fine Settecento.

Vi ricordo i precedenti titoli:

- Ross Poldark 

- Demelza

- Jeremy Poldark 

“Fallen – la saga degli angeli caduti” di Lauren Kate

La saga degli angeli caduti è stata ispirata all’autrice dalla lettura di alcuni versi della Genesi (6, 1-4).

La serie, quattro volumi per totale di 1760 pagine, racconta la storia d’amore tra la diciassettenne Lucinda Price e Daniel Grigori, un angelo biondo dagli occhi viola.

La loro storia d’amore dura da sempre, il loro è un amore eterno ed impossibile.

Daniel è un angelo caduto costretto ad innamorarsi di Luce ogni diciassette anni e a perderla ogni volta.

Luce muore e si reincarna continuamente, ma ogni volta non ricorda nulla delle sue vite precedenti.

La maledizione però sta per essere spezzata: Luce infatti non solo sopravvive al bacio che è solito esserle fatale, ma per la prima volta inizia anche a ricordare qualcosa del suo passato.

Il primo volume si intitola “FALLEN” e racconta dell’incontro di Luce e Daniel alla scuola Sword & Cross, una specie di istituto correzionale dove Lucinda è stata “rinchiusa” in quanto sospettata di essere coinvolta in uno strano incidente costato la vita a un suo compagno.

Essere seguita da uno psicologo non è una nuova esperienza per Lucinda che, fin da piccola, è costretta a convivere con la presenza di strane ombre che la perseguitano e la terrorizzano.

Luce non è mai riuscita a comprendere l’origine di queste ombre, ma ora le cose stanno per cambiare.

Proprio grazie all’aiuto di Daniel e degli altri angeli caduti Lucinda potrà iniziare un percorso di crescita e redenzione.

Nel secondo volume, “TORMENT”, Luce ha cambiato scuola. La Shoreline è un istituto completamente diverso dalla Sword & Cross; è un ambiente raffinato ed elegante come gli alunni che la frequentano.

Il posto è stato scelto da Daniel e dagli altri angeli perché ritenuto un luogo sicuro per Luce, un luogo nel quale la ragazza avrà la possibilità di “evolvere” in tutta tranquillità.

Qui Luce fa la conoscenza di alcuni nephilim ovvero non proprio angeli, ma mortali che hanno dell’angelico nel loro DNA.

Se nel primo volume l’insidia del cuore era stata rappresentata da Cam, l’angelo bello e dannato, in questo secondo libro Luce rimane colpita da Miles, un ragazzo dolce e incredibilmente normale pur essendo un nephilim.

Ma nulla può frapporsi a lungo tra Luce e Daniel, nulla può scalfire un amore che resiste da secoli.

E proprio all’amore vissuto nei secoli precedenti è dedicato il terzo volume “PASSION” in cui Luce viaggiando indietro nel tempo rivive buona parte delle sue vita passate.

Italia, Cina, antico Egitto, Inghilterra, Russia… qualunque sia il luogo o il tempo, ogni sua vita termina inevitabilmente sempre allo stesso modo: Luce che finisce in fiamme e Daniel col cuore spezzato per la perdita subita.

L’ultimo volume è la resa dei conti. In “RAPTURE” Luce e Daniel sono ad un passo dalla salvezza, ma Lucifero ha intenzione di riscrivere la storia per impossessarsi del mondo.

Se Lucifero non sarà fermato per Luce e Daniel non ci sarà un futuro, tutte quelle morti e reincarnazioni di Luce, tutto il dolore di Daniel per la continua perdita dell’amata non saranno serviti a nulla.

Come sempre anche in questa corsa disperata contro il tempo però Daniel e Luce potranno contare sull’aiuto degli altri angeli oltre che su quello dei due fedeli nephilim, Miles e Shelby.

Non ho una passione per le saghe però alla fine, non so perché, spesso mi è impossibile resistere.

In questo caso “galeotto” fu il film tratto dal primo romanzo che è stato trasmesso su Sky all’inizio del mese e che ho visto tra l’altro per puro caso.

Il film, secondo me, non regge il confronto con il libro: la storia è troppo abbozzata, troppe cose non dette e anche gli attori non mi hanno convinta del tutto.

Insomma, nulla a che vedere con il ben riuscito adattamento cinematografico di Twilight.

Il film tratto da “Fallen” ha però dalla sua parte la capacità di incuriosire lo spettatore e spingerlo a leggere il romanzo nel caso non l’avesse già fatto, come nel mio caso.

La storia è indubbiamente ben articolata, i protagonisti ben riusciti e la fantasia dimostrata dall’autrice davvero notevole.

I libri partono piuttosto lenti tranne l’ultimo, ma dopo la lettura delle prime cinquanta pagine scorrono via veloci grazie anche allo stile di scrittura chiaro e scorrevole di Lauren Kate.

Una cosa che ho particolarmente apprezzato è di non aver calcato troppo la mano sui triangoli amorosi, sinceramente già visti, letti e riletti vedi le saghe di “Twilight” con Edward/Jacob o de “Il diario del vampiro” con Stefan/Damon.

Luce è attratta da Cam prima e da Miles in seguito come è normale accada nella vita di una diciassettenne, ma il suo amore per Daniel non viene mai messo davvero in discussione e ci mancherebbe…dopo secoli in cui si rincorrono!

Ogni personaggio della saga ha un suo fascino particolare e ognuno di loro è importante non solo ai fini dello sviluppo della trama in sé, ma anche come protagonista della propria storia personale.

Sarebbe in effetti interessante leggere anche “Fallen in love”, libro che cronologicamente si inserisce tra la storia narrata in “Passion” e l’episodio finale narrato in “Rapture”.

“Fallen in love” racconta infatti quattro storie d’amore ambientate in una notte di San Valentino del passato i cui protagonisti sono proprio alcuni degli angeli caduti.

Quattro volumi da più di 400 pagine ciascuno non possono certamente essere definiti una breve lettura; è inevitabile che qualche calo di intensità narrativa si avverta, ma nell'insieme la storia regge bene il ritmo del racconto grazie alla considerevole fantasia e all'abilita narrativa dell’autrice.

Ho letto tutti i libri piuttosto velocemente e devo ammettere di averlo fatto anche con molto piacere, però non posso negare che la storia a volte risulti davvero troppo, passatemi il termine, troppo zuccherosa!

Non posso neppure negare di essere rimasta particolarmente affascinata dal personaggio di Cam, quello del libro non quello del film! ragion per cui penso che presto farò un passo in libreria ed artiglierò una copia di “Unforgiven”.

“Rapture” ha lasciato troppi interrogativi aperti e io sono davvero curiosa di scoprire cosa il futuro abbia riservato a questo personaggio.

Protagonista di questa nuova storia è infatti proprio il tenebroso angelo caduto che tenta di riconquistare l’unica ragazza da lui veramente amata durante tutta la sua eterna esistenza: Lilith.

La storia in questo caso, visto il carattere dei due protagonisti, dovrebbe rivelarsi decisamente più vivace e dinamica. Staremo a vedere!

“Niccolò Paganini” (Genova, 27 ottobre 1782 – Nizza, 27 maggio 1840)

Niccolò (o Nicolò) Paganini nacque a Genova nel 1782. Violinista, compositore, chitarrista, Paganini fu un personaggio decisamente originale e fuori dagli schemi.

Che tipo fosse lo si percepisce già analizzando le problematiche legate alla sua data di nascita che spesso viene erroneamente indicata come il 18 febbraio 1784. Il motivo? Paganini avrebbe voluto ringiovanirsi a scopi matrimoniali come si evince da una lettera che egli stesso scrisse all’amico Luigi Germi, suo consigliere e confidente.

Niccolò Paganini aveva un carattere particolare, eccentrico e stravagante, tendeva ad assumere un atteggiamento cauto e diffidente persino nei rapporti con i famigliari.

Era un uomo particolare, spesso tacciato di tirchieria, ma capace allo stesso tempo di stupire tutti con grandi slanci di generosità accettando spesso di suonare per beneficenza.

Questo suo apparire come un tipo inquietante e misterioso insieme alle sue indiscusse e straordinarie capacità esecutive, di cui molti erano invidiosi, furono le ragioni principali per le quali, nel corso della sua esistenza, si diffusero sul suo conto infinite dicerie su un qualche patto da lui stretto con il diavolo in persona.

Qualche anno fa è uscito nelle sale cinematografiche un film intitolato “Il violinista del diavolo” (Germania 2013) dove Niccolò Paganini veniva interpretato dal violinista David Garrett.

Il film racconta del periodo in cui Niccolò Paganini era all’apice della carriera, impegnato in una lunga serie di concerti in tutta Europa che lo portarono fino a Londra.

Il film a livello biografico non è proprio riuscitissimo, ma riesce a rendere perfettamente l’idea di cosa rappresentasse Niccolò Pagani per i suoi contemporanei.

Egli può essere davvero definito la prima rock star della storia in senso moderno.

Niccolò Paganini arrivò a tenere oltre 150 concerti in un solo anno in località diverse, viaggiando in carrozza e con difficoltà che al giorno d’oggi non possiamo neppure immaginare.

Poteva permettersi di raddoppiare i prezzi dei biglietti dei suoi concerti, tanto la folla vi sarebbe accorsa sempre e comunque.

Ovunque egli suonasse il pubblico era in delirio e per dare meglio l’idea vi riporto quanto scritto su “Allegemeine Theaterzeitung” del 5 aprile 1828:

(…) nelle sue mani il suo violino suona più efficace della voce umana. La sua anima ardente penetra ogni cuore, e ogni cantante potrebbe imparare moltissimo da lui. Ma queste affermazioni sono del tutto insufficienti ad esprimere l’impressione che si prova quando egli suona. Bisogna ascoltarlo ripetutamente per credere.

Leggendo la critica così entusiasta a noi oggi resta il rammarico che non esistano registrazioni dell’epoca; cosa non si darebbe per poter assistere ad un concerto di Paganini o almeno potere ascoltare la sua musica!

A Vienna il pubblico fu talmente colpito dalla figura di Paganini che persino la moda venne influenzata dal suo personaggio: furono lanciati sul mercato scialli, fazzoletti, cappelli e scarpe “alla Paganini” e non solo, ma addirittura bistecche e frittate! La moneta austriaca di maggior valore fu addirittura chiamata “Paganinerl” (Paganinetto), con chiara allusione ai prezzi non proprio economici dei biglietti per poter assistere alle sue accademie.

Pagani terminò la sua vita terrena senza neppure immaginare quali traversie avrebbe dovuto subire prima di riuscire a trovare un meritato e definitivo riposo nel cimitero della Villetta di Parma.

Paganini infatti non ebbe né funerali né sepoltura in terra consacrata. Subito dopo il decesso il suo corpo fu imbalsamato e restò quasi due mesi nella cantina della casa in cui morì fino a quando le autorità sanitarie non diedero in nullaosta per il trasferimento del corpo a Genova, dove fu sepolto nella proprietà di famiglia in Val Polcevera.

Solo nel 1876, 36 anni dopo la sua morte, fu finalmente annullato il decreto di empietà emesso dal Vescovo di Nizza e la salma di Paganini poté finalmente essere sepolta in terra consacrata nel cimitero di Gaione prima ed in seguito nel cimitero della Villetta.

Un ultimo accenno deve essere fatto al famoso violino di Paganini, costruito da Giuseppe Guarnieri del Gesù e datato 1743, detto “Il Cannone”.

Niccolò Paganini fu cittadino del mondo, ma rimase sempre molto legato alla sua Genova. Per questo decise di lasciare in eredità il suo violino alla sua città natale come si legge nel suo stesso testamento:

Lego il mio violino alla Città di Genova onde sia perpetuamente conservato.

E proprio qui, a Genova, il Cannone è ancora oggi esposto nella cosiddetta Sala Paganiniana di Palazzo Tursi (Musei di Strada Nuova), sede del Comune di Genova, insieme alla sua copia appartenuta all’allievo Camillo Sivori da cui questo secondo violino prende il nome e ad altri cimeli paganiniani.

Due sono infine i libri che vi voglio segnalare:

“Nicolò Paganini – il cavaliere Filarmonico” di Edward Neill (De Ferrari Editore)

Il volume di Edward Neill è una biografia che cerca di restare il più possibile attinente ai fatti legati alla vita artistica di Paganini.

Spesso infatti la tendenza scrivendo di questo personaggio è di ricamare sulla sua vita facendo congetture spesso fantasiose che tendono a trasformare Niccolò Paganini in un protagonista da romanzo da appendice.

Edward Neill raccoglie informazioni attraverso le lettere stesse di Paganini, ma soprattutto attraverso la critica contemporanea e le recensioni dei concerti, cercando di portare alla luce l’opera dell’artista.

Neill cerca infatti di raccontare i concerti oltre alle emozioni suscitate dalla musica di Paganini nel pubblico e negli addetti ai lavori; il suo intento è proprio quello di renderci partecipi della musica eseguita da Paganini nelle accademie da lui tenute.

Il volume è molto esaustivo, ma risulta spesso di non facile interpretazione per chi non è esperto conoscitore di musica.

“Niccolò Paganini – Espitolario (Volume I, 1810 – 1831)” a cura di Roberto Griesley (SKIRA)

                                     

Il piano editoriale prevedeva un secondo volume di lettere, ma ad oggi non ci sono notizie in merito ad un’uscita a breve dello stesso.

“L’epistolario” è un libro intrigante ed affascinante che ci aiuta a conoscere meglio “l’uomo Paganini”.

Se per certi aspetti è uno degli epistolari meno interessanti che siano stati scritti da un musicista, per altri aspetti infatti è un’opera fondamentale per esempio perché al di là dei contenuti, costituisce una preziosa testimonianza per la storia della lingua italiana parlata nei primi dell’Ottocento oltre che per il dialetto genovese.

Le sue non sono lettere scritte per i postumi, ma sono conversazioni di vita quotidiana.

La corrispondenza di Paganini comprende lettere ai famigliari, lettere d’affari, lettere ai giornali ecc.

Attraverso l’epistolario riusciamo a conoscere i tratti più salienti del carattere di Niccolò Paganini, veniamo a conoscenza delle sue idee sulla musica, delle sue storie sentimentali, del rapporto con la madre, dei viaggi da lui compiuti...

Due volumi molto diversi tra loro, ma complementari, entrambi utilissimi per riuscire a farsi un’idea a 360° di questo genio del violino in grado di affascinare ancora il pubblico oggi come ieri.

Ma Paganini è un’altra cosa, è l’incarnazione del desiderio, dello sdegno, della pazzia e del dolore. Il violino è semplicemente lo strumento attraverso il quale egli esprime se stesso.

(Heinrich F.L. Rellstab 1799-1860)

“Il ragazzo invisibile – seconda generazione” di Alessandro Fabbri – Ludovica Rampoldi – Stefano Sardo

IL RAGAZZO INVISIBILE

SECONDA GENERAZIONE

di A. Fabbri – L. Rampoldi – S. Sardo

SALANI EDITORE

Gli autori del libro Alessandro Fabbri, Ludovica Rampoldi e Stefano Sardo, sono anche gli sceneggiatori del film uscito il 4 gennaio nelle sale cinematografiche.

“Il ragazzo invisibile – seconda generazione” è il sequel del primo capitolo della saga di Gabriele Salvatores, uscito al cinema nel dicembre 2014 ad un mese dalla pubblicazione dell’omonimo romanzo “Il ragazzo invisibile”, sempre edito dalla Salani Editore.

Il protagonista dei romanzi, ambientati nella città di Trieste, è un ragazzino “speciale”, Michele Silenzi ha infatti il potere dell’invisibilità.

Nel primo libro Michele ha tredici anni e vive con la madre, una poliziotta single, che si rivelerà poi essere la sua madre adottiva. 

Tiranneggiato dai bulli della scuola e innamorato di una ragazza che non si accorge neppure di lui, scopre all’improvviso di avere il potere di rendersi invisibile.

Da quel giorno molte cose cambiano trasformando inevitabilmente la sua vita e quella delle persone a lui vicine.

Nel secondo episodio della saga Michele ha ormai sedici anni ed è un adolescente problematico.

Sua madre Giovanna è morta in un incidente d’auto, subito dopo aver litigato col lui al telefono a causa del suo rendimento scolastico.

Michele, solo e pieno di sensi di colpa, trascina la sua vita giorno dopo giorno senza alcuno scopo e, come se non bastasse, anche Stella, la ragazza di cui è da sempre innamorato, fa ormai coppia fissa con un altro e si è allontanata da lui.

Ma le cose stanno per cambiare: la nuova compagna di classe Nataša si rivelerà essere in verità sua sorella e Yelena, la loro madre naturale, che Michele credeva essere morta per salvarlo quando lui era solo un neonato, farà il suo ingresso sulla scena.

Insieme alle sconvolgenti rivelazioni, non mancheranno neppure diversi colpi di scena.

Insomma quel mondo a cui Michele era abituato fatto di compiti in classe, aperitivi e serie tv sarà completamente stravolto e Michele avrà finalmente una missione da portare a termine.

Se nel primo episodio i problemi del protagonista erano quelli di un ragazzino insicuro, alle prese con il bullismo e con un’autostima inesistente, in questo secondo romanzo Michele Silenzi ormai è diventato adulto con tutto ciò che questo comporta.

Michele si trova a dover compiere scelte difficili, ad affrontare situazioni per lui nuove e per giunta senza il prezioso aiuto di Giovanna, la sua madre adottiva; obbligato a scegliere cosa sia giusto o sbagliato fare, Michele deve fare i conti con il lato oscuro che è in ciascuno di noi.

La scrittura è una scrittura veloce, le scene si rincorrono davanti agli occhi del lettore come le scene di un film. La lettura è piacevole e la trama intrigante.

Belli i personaggi ispirati indubbiamente agli X-Men. Interessanti i poteri di cui sono dotati questi supereroi “nostrani” e che danno il nome ai protagonisti stessi: Cinetica, Roccia, Morfeo…

Affascinante il personaggio di Yelena, una donna forte e determinata.

Il dolore, la sofferenza l’hanno cambiata a tal punto che la sua sete di vendetta è più forte persino dell’amore per i figli.

Ho apprezzato la scelta “politicamente scorretta” degli autori nel creare questo personaggio.

La letteratura ci ha abituati per anni a figure femminili in cui l’istinto materno in qualche modo alla fine prevale sempre su tutto, ma questo si sa nella realtà non è una verità assoluta.

Yelena ha seppellito la sua umanità dentro di sé, ha ceduto al lato oscuro, Nataša invece, nonostante le sofferenze patite in passato, ha trovato la forza di scegliere la luce.

Michele, da parte sua, si sente solo e abbandonato da troppo tempo; provare finalmente un senso di appartenenza lo fa sentire euforico.

Michele però è figlio di Giovanna, non di Yelena: la sua vera madre è colei che l’ha cresciuto, colei che ha saputo trasmettergli i veri valori, non quella che l’ha messo al mondo.

Quando gli sarà richiesto, egli saprà bene da che parte schierasi e saprà fare la scelta corretta.

“Il ragazzo invisibile – seconda generazione” è storia di narrativa fantastica, ma racconta sentimenti  veri e problematiche attuali.

E’ più difficile essere “normali” o “speciali”? La cosa più difficile è crescere e ancora di più è crescere cercando di rimanere fedeli a stessi e ai propri ideali.

“Il ragazzo invisibile – seconda generazione” è un romanzo per ragazzi, ma credo possa essere una lettura interessante anche per lettori adulti amanti del genere fantasy.

Consiglio la lettura del romanzo precedente o la visione del film, prima della lettura di questo secondo episodio della saga; non che sia vincolante farlo, ma penso che conoscere tutta la storia aiuti ad apprezzare maggiormente l’insieme.

Ed ora non ci resta che rimanere in attesa del terzo capitolo… Michele e Nataša avranno senza dubbio altre avventure da raccontarci.

“25 grammi di felicità” di Massimo Vacchetta con Antonella Tomaselli

25 GRAMMI DI FELICITA’

di Massimo Vacchetta

con Antonella Tomaselli

SPERLING & KUPFER

25 grammi sono il peso di un cucciolo di riccio, un esserino piccolo piccolo, la cui fragile esistenza per la maggior parte delle persone potrebbe forse non contare nulla, ma che per un uomo sensibile ed altruista come Massimo Vacchetta acquistano un enorme significato.

Il libro è nato dalla collaborazione tra il veterinario Massimo Vacchetta, protagonista della storia, e la scrittrice Antonella Tomaselli.

La storia racconta di come Massimo Vacchetta, grazie all’incontro con Ninna, la piccola riccetta incontrata per caso nello studio veterinario di un collega, sia riuscito ad uscire da un periodo buio della sua vita, un periodo in cui, assalito da dubbi e disorientato, si dibatteva per cercare qualcosa che riuscisse nuovamente ad entusiasmarlo.

Il rapporto con Ninna, la lotta giornaliera per riuscire ad alimentarla nel modo corretto, la gioia nel vederla crescere sono riusciti a ridargli quell’entusiasmo perso negli anni.

Proprio dall’amore per questa cucciolina nascerà l’idea di aprire un centro per soccorrere e curare i ricci in difficoltà: il Centro di Recupero Ricci “La Ninna”.

Attraverso le pagine di questo bellissimo romanzo farete la conoscenza di altri piccoli ospiti del centro come Trilly, Ninno, Selina…e anche di diversi umani, persone speciali nella vita del protagonista come i suoi famigliari ed i suoi amici, ma anche tante persone incontrate sulla via della realizzazione del suo sogno.

Nel racconto Massimo Vacchetta si apre al lettore raccontando tutto se stesso e l’amore che egli prova non solo per questi splendidi esemplari, ma per tutti gli animali e per la natura in genere.

“25 grammi di felicità” è uno di quei libri che riaccende la speranza in tutti noi che un mondo migliore sia possibile, un mondo in cui anche il più piccolo abitante della terra ottenga il rispetto e l’amore che gli spettano.

Nel libro vengono raccontate particolarità e curiose caratteristiche proprie di questi piccoli animali, minacciati continuamente dalla disattenzione dell’uomo.

Ci sono molte cose che potrei  anticiparvi come ad esempio l’alimentazione o l’aspetto dei riccetti di poche settimane, le difficoltà per aprire un centro che collabori con il CRAS ovvero il Centro di Recupero per Animali Selvatici, ma credo che sia meglio lasciarvi scoprire ogni cosa attraverso la lettura.

Pensavo sarebbe stato facile parlarvi di questo libro perché è stata una lettura appassionante e coinvolgente, ma mi sbagliavo. Dovrei ormai sapere che scrivere di un libro che ti commuove è tutt’altro che semplice.

“25 grammi di felicità” è un libro appassionante e toccante; le emozioni non sono mai facili da descrivere, bisogna provarle ed è per questo che consiglio la lettura di questo splendido libro.

Nel libro viene riportata una frase che Massimo Vacchetta ricorda di aver letto in un sito internet di appassionati di ricci, un pensiero che egli sente di condividere pienamente:

“Ogni tuo giorno non sarà vissuto pienamente se non farai qualcosa per qualcuno che non potrà mai ripagarti”.

Condivido anch’io questo bellissimo pensiero, ma credo anche che alla fine la nostra ricompensa stia proprio nel sapere di aver fatto qualcosa di importante per qualcun altro che sia un animaletto in difficoltà, un albero o una persona.

Ognuno di noi ha la possibilità di essere utile alla causa, magari non con una presenza costante a causa degli impegni o della distanza dal luogo nel quale si vorrebbe portare il proprio aiuto, ma come Massimo Vacchetta ci insegna ci sono mille modi per fare sentire la nostra presenza: ad esempio attraverso un’attività a distanza svolta in rete o anche più semplicemente attraverso delle donazioni.

Non ci sono scuse plausibili quando si è davvero motivati e Massimo Vacchetta ne è davvero un valido esempio.

“25 grammi di felicità” non è una storia malinconica anche se è vero che ci sono alcune pagine un po' più tristi, ma anche le cose negative, gli insuccessi fanno parte della vita e bisogna saperli accettare per crescere e per migliorarsi.

I ricci sono animali selvatici e come tali devono vivere liberi nel loro habitat. Come tutti gli animali soccorsi dal CRAS, anche loro, una volta guariti, devono essere rimessi in libertà, è giusto che tornino alla loro vita.

Liberarli non è mai semplice per chi si è occupato di loro, li ha cresciuti, nutriti, curati, ma nella malinconia di doversi separare da loro, c’è sempre la gioia di sapere che è per il loro bene perché “amore è anche comprendere, accettare e rispettare la natura di un altro essere. (…) Il vero amore non chiede nulla in cambio”.

Se amate gli animali e la natura che vi circonda, "25 grammi di felicità" è il vostro libro e con l’acquisto del volume inoltre contribuirete a sostenere il Centro di Recupero Ricci “La Ninna” di Massimo Vacchetta.

Se volete saperne di più sul centro:

www.lacasadeiricci.org

https://www.facebook.com/centrorecuperoricciLaNinna  

“I Miserabili” di Victor Hugo (1802 – 1885)

I MISERABILI

di Victor Hugo

RUSCONI

“I Miserabili” sono forse l’opera più famosa di Victor Hugo. Il romanzo, letto da intere generazioni e diffuso in numerosissime edizioni integrali e ridotte, economiche e rilegate, è stato reso celebre anche dalle sue innumerevoli trasposizioni cinematografiche, televisive e teatrali.

Non possiamo a tal proposito non ricordare l’ultimo film del 2012 ”Les Misérables”, diretto da Tom Hooper e basato sull’omonino musical tratto dal romanzo, che vanta un cast stellare di attori quali Hugh Jackman, Russell Crowe, Anne Hathaway e Eddy Redmayne, solo per citarne alcuni.

La trama del romanzo è nota a tutti. “I Miserabili” narra le vicende di un forzato, Jean Valjean, imprigionato per aver rubato un pezzo di pane e trattenuto in carcere per ben diciannove anni a causa dei suoi continui tentativi di evasione falliti.

Un giorno Jean Valjean riesce finalmente ad evadere e viene accolto nella casa di un vescovo, dalla quale fugge durante la notte portando con sé parte dell’argenteria. Arrestato e ricondotto in casa del prelato, viene da questi salvato. Il vescovo infatti dichiara alla polizia di aver donato lui stesso l’argenteria all’uomo e anzi che lo stesso aveva dimenticato di prendere con sé anche i due candelabri.

Jean Valjean, commosso e stordito dal generoso gesto del vescovo, decide di cambiare vita e, sotto il nome di signor Madeleine, dedica la propria esistenza al soccorso dei poveri e dei derelitti.

Anni dopo un uomo viene arrestato con l’accusa di essere l’evaso Jean Valjean, a questo punto il vero Jean Valjean non può esimersi dal farsi avanti per salvare quell’innocente. L’uomo viene quindi nuovamente arrestato e questa volta condannato al carcere a vita.

Nonostante tutto riesce di nuovo ad evadere e, ritornato in libertà, tenta di costruirsi una nuova vita creandosi una terza identità.

Tra le persone alle quali presta soccorso c’è anche la piccola Cosetta, una bimba figlia di una giovane prostituta, affidata da questa ad una coppia, proprietari di una taverna. Purtroppo però, nonostante le migliori intenzione della madre e ad insaputa di questa, la bimba viene trattata in modo disumano dalla coppia. Jean Valjean prende con sé la piccola e la cresce come fosse sua figlia.

Il romanzo è un vasto ed affascinante affresco della società francese dall’età della Restaurazione a quella di Luigi Filippo, fatto attraverso un racconto dagli intrecci piuttosto complicati e talvolta anche piuttosto forzati.

I personaggi del romanzo sono innumerevoli, ma è proprio avvalendosi delle singole vicende dei protagonisti che Victor Hugo riesce a provocare lo spirito di carità del lettore.

Attraverso le pagine del romanzo, l’autore interroga il lettore su temi di complessità sociale, ponendolo dinnanzi a casi di natura terribile e desolante.

Victor Hugo combatte una grande battaglia in difesa degli umiliati e degli offesi, sostenendo con grande fervore gli ideali di democrazia e giustizia sociale.

Egli condanna lo sfruttamento della classe sociale più debole e riconosce ad essa, pur nell’abbruttimento e nella degradazione nella lotta giornaliera per procurasi il pane, alcuni importanti valori quali dignità, virtù ed eroismo.

Non è certamente possibile parlare in modo esaustivo di un classico di questa portata, condensando tutto in un semplice post e comunque a questo scopo sono stati scritti fiumi e fiumi di pagine da importanti critici letterari, ci sono poi numerose storie della letteratura e antologie pronte ad adempiere a questo a compito; io, quindi, preferisco fermarmi qui e chiudere con qualche breve considerazione personale da semplice lettrice.

Come già per "Anna Karenina" di Lev Tolstoj, non ho voluto vedere alcun film o musical prima della lettura del libro per non essere influenzata nel mio giudizio sul romanzo; ora mi chiedo però quanto avrebbe potuto incidere positivamente una mia diversa scelta in merito.

Lo stile di Victor Hugo è piuttosto enfatico, i toni sono portati all’esagerazione, insomma il suo è uno stile piuttosto lontano dai gusti del lettore moderno; sinceramente però non credo sia stato questo il motivo per cui non sono riuscita ad apprezzare appieno il romanzo.

Adoro i romanzi di Dickens, ho amato “I promessi sposi” di Manzoni e la stessa “Anna Karenina” di Tolstoj eppure nessuno di questi autori si distingue per una scrittura scorrevole e moderna, le loro opere inoltre sono tutte molto descrittive.

La difficoltà maggiore che ho riscontrato nella lettura de “I Miserabili” è la digressione storica fine a se stessa.

Quanto l’autore racconta di Parigi o del suo popolo, la narrazione è sì pertinente al racconto ma, diversamente a quanto accade nei romanzi degli altri autori, ne “I Miserabili” si ha sempre l’impressione che il racconto sia portato avanti secondo due registri che raramente si fondono e si incontrano: uno puramente narrativo (la storia di Jean Valjean, l’amore di Cosetta e Mario, le disavventure di Fantine ecc.) e uno prettamente storico-divulgativo.

Il romanzo di Victor Hugo è però un classico della letteratura e, nonostante la fatica necessaria per portare a termine la lettura non sempre agevole di un volume di quasi 1500 pagine, non si può non rimanere affascinati dai suoi numerosi personaggi, da tutti i suoi personaggi, nessuno escluso.

Ognuno di essi infatti ha qualcosa che cattura l’interesse del lettore e ne smuove la coscienza: la povera Eponine riesce a commuoverlo quanto se non più di Cosetta stessa, non si può non provare compassione per le sue pene; il freddo e rigoroso Javert, che soccombe dinnanzi al disorientamento provato dall’apprendere che anche la legge e le istituzioni a cui ha votato tutta la sua vita non sono infallibili, turba inevitabilmente il lettore; persino un personaggio come Thénadier, la cui miseria morale si rivelerà senza rimedio, riesce in qualche modo a suscitare stupore per la sua capacità di trovare sempre e comunque qualche espediente per trarsi di impaccio da ogni situazione.

Nonostante io faccia sempre parte dei sostenitori della teoria “prima il libro e poi il film”, nell’augurarvi una buona lettura, in questo caso, consiglio di lanciarsi nell’impegnativa avventura solo dopo aver visto il film, magari proprio l’ultima versione del 2012 premiata con ben tre Oscar oltre a Golden Globe, British Academy Film Awards…